美国队长

电影:美国队长幕后花絮

第一位复仇者 《美国队长》改编自神奇漫画公司早期发行的一部同名作品，作为年轻的爱国者斯蒂夫•罗杰斯的另一个分身，超级战士“美国队长”第一次亮相是在1941年3月，然后在8个月之后，美国才加入到了第二次世界大战的对抗当中……在这样一个特殊的背景环境下，原著漫画书的封面自然会给人留下难以磨灭的深刻印象，上面画着一个年轻的超级英雄，他...展开

第一位复仇者 《美国队长》改编自神奇漫画公司早期发行的一部同名作品，作为年轻的爱国者斯蒂夫•罗杰斯的另一个分身，超级战士“美国队长”第一次亮相是在1941年3月，然后在8个月之后，美国才加入到了第二次世界大战的对抗当中……在这样一个特殊的背景环境下，原著漫画书的封面自然会给人留下难以磨灭的深刻印象，上面画着一个年轻的超级英雄，他的胸前是美国国旗，然后一拳打在了阿道夫•希特勒（Adolf Hitler）的下巴上——在这样一个没有参杂任何水分的政治姿态的影响下，也使得这套漫画的作者乔•西蒙（Joe Simon）和杰克•科比（Jack Kirby）陷入到了重重的麻烦和困境当中，不过却不能阻止他们向那些正在遭受着独裁主义的暴政和军事欺压的人们表达大胆且永久的拥护和祝福。可以说，打从一开始，西蒙和科比就毫不犹豫地为这位超级英雄制定了一个高于一切的目标，如此坚定且极具侵略性的艺术创造力，确实是引起了相当大的骚动和不安，西蒙回忆道：“漫画出版刚好是战前的那一段时间，所以我们受到了某些政治激进主义分子的围攻与叫嚣，他们甚至还在麦迪逊广场花园集结了大批的民众和拥护者，那是一个至少超过了5万人的集会。他们中的一些人想办法知道了我们住在哪里，于是不断地有人站在我们面前激动地抗议，还向我们吐口水。当FBI发现事态已然无法控制的时候，他们只好派特工驻扎在我们的办公室里，以防万一。”作为神奇漫画电影公司的主席，同时还为影片担任了制片人的凯文•费格（Kevin Feige）则补充道：“很多人认为，当我们公开在漫画封面上让‘美国队长’揍了希特勒的时候，而且是在珍珠港事件发生之前，这就意味着传达的是一个相当明确的信息或宣言，‘我们是不会再以旁观者的身份对这场战争坐视不理的。’立刻就将美国的政治立场推到了一个风口浪尖上。” 确实，1941年轴心国所带来的威胁是如此地迫在眉睫、步步紧逼，而漫画书的作者们却决定反其道而行，在确立了整个故事最终极的反派的基础上，创造一个足以与之对抗的英雄人物——如果按照传统的创作理念，一般都是先有主人公，然后再围绕着他们建立一系列需要清除的对手和恶棍。乔•西蒙和杰克•科比坐下来认真地设计了很多个不同的版本的“美国队长”，最终保留了神奇漫画公司的创建者马丁•古德曼（Martin Goodman）最喜欢的那一个……可以说市场的行情做出的绝对是即刻的正面反应，这本漫画书几乎一面市就宣告售罄。随后，又经过了多次的反复之后，原著《美国队长》还是被保留了下来，而且在许多层面上并没有做出太大的改动，西蒙说：“自从我开始刻画这个角色以来，他们确实是做了很多意图妨碍我们的事情，但是，我们始终秉持着一个永远不会改变的信念，我们需要不断地提醒大家，所谓‘美国队长’究竟意味着什么，他又是谁？在我们看来，他是一个象征，更是一个偶像。” 直到1963年9月，神奇漫画终于发行了《复仇者》（The Avengers），这是一个超级英雄组成的终极团队，由4个最受读者喜爱的漫画英雄组成，其中“钢铁侠”、“雷神”和“绿巨人”都是在上世纪60年代创造出来的，只有“美国队长”比他们早了20多年，所以也为他赢得了“第一复仇者”的称号。 自从“美国队长”在漫画领域首次亮相以来，以他为主角的漫画系列已经在70多个国家卖掉了超过2.1亿册了，如今，在漫画迷们庆祝这位超级英雄诞生70周年的当口，神奇漫画电影公司终于决定将他带上大银幕，讲述一下一开始只是一个普通人的他，是如何成为第一位复仇者——“美国队长”的。 已经以一种相当熟练且成功的方式将多本经典的漫画书改编成电影作品，神奇漫画电影公司从一开始就做出了一个不能动摇的决定，那就是一定得让故事维持住它在构思之初所处的时代氛围，凯文•费格表示：“我一直都相信，我们不可能在没有‘美国队长’的情况下，在电影的世界创造一个有着极大的连续性的神奇漫画分支的概念，因为他恰好代表的是一个真正意义上的开始——不仅仅是我们所标榜的漫画历史，还有人类是如何提升自己的能力变身成为一个超级英雄的……不管是被蜘蛛咬了，还是暴露在了伽马射线当中，或是自己设计了一套金属装备，这个让普通的人类具备超能力的概念，确实是开始于‘美国队长’斯蒂夫的。” 时代铸就的英雄 正是鉴于“美国队长”所背负的是有如里程碑一样的重大意义和存在的特殊性，几位电影人才会一致决定，他的故事必须得发生在上世纪40年代，这是一个不容置疑和辩驳的先决条件，凯文•费格说：“如果不是在这样的一个时代背景下，你是没办法讲述属于‘美国队长’的冒险传奇的……当然，我们所谓的回到过去，自然与大家在历史频道看到的二战期间的资料胶片是有着很大的区别的，我们都希望这部影片能够营造出一种有别于我们在学校的历史课上学到的东西和内容的时代氛围，然后以一种近似于科幻的手段还原真相。我们当然会选择一些真实的事件和地点，只不过需要在里面结合的是神奇漫画所特有的讲故事方式——因为只有这样，我们才能得到一个机会，去解释一下神奇漫画的起源究竟所为何来，继而描绘一个除了我们之外没人讲述过的史诗传奇。在此之前，我们已经看过大量的战争电影了，其中不乏描写二战的，但是没有一部能够像我们的影片一样。”身兼了导演和制片人的乔•庄斯顿（Joe Johnston）接着说：“如果你想要构建的是一个与起源有关的故事，那么基本上而言，你只有一次机会……上世纪40年代确实是一个相当活跃且精力充沛的时期，到处都弥漫着一种相当乐观的信仰，那就是‘正义’最终会战胜‘邪恶’。从电影的角度出发，感觉更像是一个装满了交通工具、流行风尚和特色建筑的玩具盒子，你不得不用神奇漫画世界新发明的小配件和军备武器对其进行装饰和填充。我们都意识到这是一个相当难得的契机，去好好回顾一下一切开始的源头，只有这样我们才能找到继续下去的理由。” 作为一对经验相当丰富的编剧搭档，克里斯托弗•马库斯（Christopher Markus）和斯蒂芬•麦克菲利（Stephen McFeely）已经一起创作电影剧本有15年的时间了，其中还包括了3部《纳尼亚传奇》（The Chronicles of Narnia），麦克菲利解释道：“‘美国队长’不仅仅代表的是当时的美国的理想主义的涵盖层面，他同时还是一个非常具备象征意义的英雄人物——虽然他并没有那种让人羡慕的与生俱来的天分和能力，可是他仍然在努力地达成自己的心愿，这无疑需要的是坚定不移的勇气和信仰。即使我们可以将‘美国队长’身上的这些品质完美地转换进现代的环境背景，不过，如果换成同时代的内容的话，真的出现一个将国旗穿在身上的超级英雄，感觉在接受度上确实是有点困难。事实上，他们希望可以还原的是一个最为真实的‘美国队长’，坦白地说，我和马库斯都从中体会到了巨大的诱惑和吸引力。” 从乔•庄斯顿的身上，神奇漫画电影公司无疑看到的是一个相当理想的导演的影子，因为他们需要的不仅仅是一个会讲故事的人，还得赋予这部影片相应的灵魂和精神。早期的时候，庄斯顿是在视觉特效的领域里开始了自己的电影生涯的，他工作的地方就是极富盛名的工业光魔，还参与过曾获得过奥斯卡最佳特效奖的《夺宝奇兵》（Raiders of the Lost Ark）的幕后制作——作为一名导演，庄斯顿展示出了令人刮目相看的讲故事才能，再加上他对电影技术领域的熟悉程度，很容易就能让这部带有“怀旧”色彩的《美国队长》展示出栩栩如生的活力和生命力，也使他成为了当之无愧的最佳的导演人选，凯文•费格说：“无论是什么时候，只要我们和庄斯顿谈起这部影片，最终总是会回到他不想忽略角色本身的事实……虽然这里包含的全部都是惊人的视觉设计和宏大的动作场面，但是我们必须得先确保观众能够对整个故事产生极大的共鸣情绪，继而和我们的主人公一起展开一场惊险的动作之旅。庄斯顿是我们所能做出的最为正确的选择，为这个故事带来一种非常现代化的气息，既具有相关性，又酷到了一个极致。” 非常巧合的是，凯文•费格一直都对乔•庄斯顿的特效作品情有独钟，简直能用痴迷来形容了，他承认道：“可以说我的一生都是他的忠实的拥趸之一，从他对原版的《星球大战》（Star Wars）极具想象力的设计工作开始，我一直坚信，他的事业之路早晚会将他引至神奇漫画的电影世界——相当地具有边缘色彩，又极富时代的气息，最最重要的是，里面还凝聚着非常厚重的情感。庄斯顿早在《十月的天空》（October Sky）的时候就已经展现出了令人惊叹且很有关联性的电影制作手段……当然，我相信任何一位电影人都会愿意给《美国队长》做导演的，毕竟这里面的故事是以上世纪40年代作为背景的，肯定能够随之衍生出极大的趣味性，但是，也很容易就误入歧途，变成一部场面宏大但内容空洞的陈腐的动作片，包括里面的主人公在内，过于追求设计感势必会导致这部影片失去相应的灵魂——但是就庄斯顿而言，他的想象力和我们几位制片人永远保持着一致，我们都在反复地重审，我们必须将全部的注意力都放在斯蒂夫和他所展开的不可思议的旅途上，一定要内容大于形式才行。” 收起