导演贾樟柯与音乐人林强艺术创作道路上默契十足_栏目视频_电影网

        在第十三届上海电影节上，台湾音乐人林强凭借为电影《碧罗雪山》创作的原声配乐毫无争议地拿下了金爵奖最佳音乐大奖，让人们开始关注到这个用音乐说话的人。林强作为台湾著名横跨影视和音乐的才子，出道时以电音摇滚震惊乐坛，曾出版专辑《向前走》、《春风少年兄》、《电民谣》等专辑。在表演方面他是台湾导演侯孝贤最喜欢的御用演员。而为侯孝贤导演作品《南国，又见南国》《千禧曼波》以及郑友杰导演的《一年之初》所创作的配乐三次斩获金马奖。在第十三届上海国际电影节上林强凭借《碧落雪山》再度捧得奖杯，然而在获奖感言中，他却特别地提到了一个人，这就是导演贾樟柯。

       原来林强被人们熟知的另外一个身份，就是贾樟柯的御用作曲，他包办了《世界》、《三峡好人》、《东》、《无用》、《二十四城记》乃至贾樟柯最新力作《海上传奇》的全部配乐。作为中国当代最有个性的导演之一，贾樟柯为什么与林强能够合作多年，带着这样的问题，我们走进了两人的音乐世界。贾樟柯曾经说过，我觉得我逐渐形成了自己的电影音乐观念，就是使用客观音乐。那么，对于客观音乐，林强又有着怎样的理解呢？一个是对电影音乐颇有见解的导演，一个是独具创作个性的音乐人，相同的理念，让他们成为最佳的合作伙伴。而且，贾樟柯冷静真实的镜头记录的是普通人的平凡生活，林强则用电子音乐虚幻飘渺的音乐深入到平凡人的内心世界，他们用镜头与音乐的虚实结合，表达了对普通百姓的关注。2004年，贾樟柯与林强开始了第一次合作，电影《世界》。

         影片讲述了在世界公园工作的保安队长成太生与同事舞蹈演员赵小桃的爱情故事，表现的则是中国年轻的北飘一族在高速发展的经济形势下的生活状态，以及他们的压力与困惑。在《世界》的配乐中，林强用冲突对立的音色搭建起整部影片的音乐构架，片中由电子音乐散发出来的科技感，将主人公陷入迷惘又想重头再来的人生境遇，展现的恰到好处。片中，赵小桃与男友送将要出国的老乡去车站的情节中，林强设置了一段飘渺的旋律，这也是他最喜欢的段落之一。灵动的音乐表达了赵小桃在动荡生活中渴望归宿的强烈愿望，这也正是北漂一族对生活的美好向往。初次合作的贾樟柯与林强，用电子音乐勾画出剧中的现实与理想，让银幕前的观众第一次领略到镜头与音乐虚实结合的魅力。在《世界》中的成功合作，让两人在2006年再度携手，创作出电影《三峡好人》。

         影片秉承了贾樟柯一贯的现实主义风格，讲述的是关于找寻的故事。韩三明饰演的山西煤矿工人，前往三峡寻找十六年前离开的妻子。另一条线索是赵涛饰演的护士寻找自己的丈夫，表现的是社会变迁给人们带来的挣扎与动荡。片中林强运用实验性质的电子合成音乐，形成一种冷峻的乐思，展现着三峡的人们面对新生活的自我调适。影片最具亮点的音乐片段在电影的开场。川剧《林冲夜奔》，讲述了绿林好汉林冲在逆境中的忍辱负重与无奈。在电影中，主人公韩三明不远千里来到奉节寻找自己的妻子，初来乍到的孤独与慌乱和林冲上梁山之前的境遇颇有几分相似，而他在生活中不肯轻易屈服的隐忍与顽强挣扎也恰好与林冲的奋起反抗相重合。

         影片的结尾，川剧与电子音乐的旋律再次响起，既呼应了开头，也再次强化了在严酷的现实中，主人公仍旧在为之顽强奋斗的精神。2008年，贾樟柯带领他的团队前往成都，拍摄了电影《二十四城记》。故事以军工厂中的三个厂花为代表，通过他们的记忆，让观众亲历了几代工人在时代的变迁中，他们生活状态与内心世界所产生的巨大变化。这次，贾樟柯再度与林强合作，并邀请与日本作曲家半野喜弘联手为电影谱写了配乐。影片中最值得回味的，便是由林强创作并亲自演唱的影片主题曲《未来在哪里》。片尾曲精准地概括出影片的内涵，在电子音乐的铺陈下，林强用深沉而沧桑的演唱，表达了对现实的反思，也提出了对于未来应该保持的态度。2010年，贾樟柯与林强的最新力作《海上传奇》问世。

        影片通过18位在上海历史中颇具代表性的人物，来讲述上海的百年沧桑。面对这个题材林强运用更加深沉的基调烘托出上海厚重的人文情怀。此次，林强与观众一样，是通过这部电影才接触到真实的上海。在做足了功课之后，林强找到了《海上传奇》独有的音韵。在这部影片的音乐创作中，最值得关注的是，贾樟柯和林强找用最为真诚的配乐方式，让我们听到了与影片内容贴合的天衣无缝的电影配乐。在全新的工作方式下，贾樟柯与林强用音乐将记忆一点点地搬上银幕，让观众在文艺气息浓郁的氛围中，细细品味百年来的浮华与沧桑。

导演贾樟柯与音乐人林强 艺术创作道路上默契十足

导演贾樟柯与音乐人林强艺术创作道路上默契十足